Exposição

Resultado do workshop comunitário que reuniu cerca de 50 participantes para uma sessão experimental de flameworking (trabalho de vidro a quente), onde cada pessoa desenhou, moldou e montou pequenos elementos decorativos de vidro que se tornarão parte de uma instalação artística partilhada.

Inspirado na técnica tradicional dos «quadrados da avó» — os pequenos quadrados de croché que, costurados uns aos outros, formam as mantas típicas portuguesas, cada forma de vidro funciona como uma obra de arte individual, contribuindo para uma composição coletiva maior. O projeto promove um diálogo entre tradições artesanais, práticas de arte pública contemporâneas e envolvimento comunitário.

Junte-se a nós no próximo sábado para ver esta instalação coletiva, no gradeamento de entrada da Tasca das Artes, passar tempo juntos e celebrar o processo.

Our community-based workshop brought together around 50 participants for an experimental flameworking session, where each person designed, shaped, and assembled small decorative glass elements that will become part of a shared artistic installation.

Inspired by the “granny square” method, each glass form stands as an individual artwork while contributing to a larger collective composition. The project fosters a dialogue between craft traditions, contemporary public art practices, and community engagement.

Join us next Saturday to see the collective installation, spend time together, and celebrate the process. Participants will also be able to take their pieces home.

Open to everyone who would like to join.

Jessie Blackmer (USA) is a sculptor and glass artist with over two decades of experience. Her work has been exhibited internationally, including at KODE Museum (Norway) and the Museum of American Glass (NJ), and has over 20 years of experience as an instructor. Currently, she teaches at Pratt Fine Arts Center.

This activity is part of Jessie Blackmer’s Artist in Residence at Lo-Invisible Studio, in partnership with VICARTE and Mafalda Maya Jewelry, and with the support of DGArtes.

@lo_invisible_studio

@jessie_blackmer

Corallium Corallium
É uma instalação desenvolvida por alunos de 16 anos da turma 11ºK da Escola Artística António Arroio, sob a orientação dos professores Hugo F. Matos, Luís Santos e Sérgio Reis.
As peças refletem a vida marinha ameaçada pela poluição e pelas alterações climáticas.
Plataforma de expressão juvenil nas artes visuais, a exposição estará aberta durante toda a semana na Tasca das Artes.

Instalação vídeo
Duas viagens, um só elemento: o mar.
De um lado, a travessia. A dos nossos alunos do ensino secundário de Português Língua Não Materna da Escola Secundária D. Luísa de Gusmão que, vindos de 55 geografias, nos mostram o espanto de uma língua navegada pela primeira vez.
Do outro, o mergulho. O poema de Sophia de Mello Breyner lido por alunos do 2º ciclo do Ensino Básico da Escola Nuno Gonçalves, um coro que ecoa do fundo, questionando os tesouros que se encontram no silêncio de uma nova palavra.
Na instalação do projeto Miradouro de Palavras – um canal de leituras visuais criado no Agrupamento de Escolas Nuno Gonçalves que cruza literatura, arte e silêncio –, a coragem de quem chega encontra a profundidade de quem sempre esteve. É a prova de que Pertencer e Incluir são verbos de ação, os alicerces da nossa comunidade.
É a certeza de que A Minha Escola é o Mundo.

Animais em extinção
Desenhos realizados pelos alunos do 3º ano da Escola básica Natália Correia

Categoria: Exposição

Glass Tapestry

Glass Tapestry

Exposições Permanentes

Exposições Permanentes