A Guerra do Tabuleiro de Xadrez

A Guerra do Tabuleiro de Xadrez

A vida como um jogo de estratégia.
Em "A Guerra do Tabuleiro de Xadrez", de Manuel António Pina, os alunos do 7.º A do Curso Básico de Teatro exploram as tensões do poder e da hierarquia.
Num tabuleiro onde reis, rainhas e peões disputam o seu lugar, a peça utiliza a metáfora do xadrez para questionar a liberdade, a obediência e o absurdo de certos conflitos humanos.
Um texto acutilante.

Intérpretes
Alunos do 7.º A do Curso Básico de Teatro da Escola Nuno Gonçalves

Direção
Professora Ana Cristina Figueiredo

 

A Guerra do Tabuleiro de Xadrez

HORÁRIO

10 de Dezembro de 2025
18h30

LOCAL
Auditório

Contactos:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)

 

 

As Naus de Verde Pinho

As Naus de Verde Pinho

Navegar é preciso, mas sonhar é essencial. Com "As Naus de Verde Pinho", os alunos do 6.º A do Curso Básico de Teatro mergulham na obra de Manuel Alegre para transformar a História em poesia cénica.
Esta peça não é apenas sobre o mar ou as caravelas; é sobre o imaginário de um povo, os medos superados e o horizonte que se rasga.
Em cena, a palavra poética ganha corpo, voz e movimento, numa celebração da nossa memória coletiva e da língua portuguesa.

ilustração @ana.frois

 

Intérpretes
Alunos do 6.º A do Curso Básico de Teatro da Escola Nuno Gonçalves

Direção
Professora Ana Cristina

 

As Naus de Verde Pinho

HORÁRIO

10 de Dezembro de 2025
18h00

LOCAL
Auditório

Contactos:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)

 

 

O Palácio de Cidadãos

O Palácio de Cidadãos

TRAILER  https://www.youtube.com/watch?v=8sbEZVNMxzI

Sessão com a presença do realizador

Perante o aumento da distância entre cidadãos e poder, e após uma crise económica que afectou gravemente a coesão social, este filme dá-nos a ver de forma inédita como cidadãos constroem uma sociedade a partir do interior de um parlamento, um Palácio de Cidadãos, possibilitando uma pertinente reflexão, muitas vezes contraditória e complexa, sobre a essência da Democracia.

Faced with the widening gap between citizens and power, and after an economic crisis that has seriously affected social cohesion, this film gives us an unprecedented glimpse of how citizens build a society from inside a parliament, a Citizens’ Palace, providing a pertinent reflection, often contradictory and complex, on the essence of Democracy.

Analisa os riscos e os desafios da Democracia

de forma cativante, espirituosa e perspicaz.

JÚRI DOCLISBOA

 

O filme começa com uma invasão do parlamento.

Não se tratam de imagens ameaçadoras mas

de cidadãos ávidos de democracia.

DOKUMENTARFILMWOCHE

 

Há filmes necessários e este mede-se nessa esfera.

NUEVATRIBUNA,ES

 

MERGULHAR NO CINEMA DO REAL

Filmei um ano na vida da Assembleia da República, testemunhando como cidadãos tornados deputados transformam as expectativas dos outros cidadãos em leis. Decidi observar e mostrar os seus desafios, conquistas e frustrações. Como defendem ideais políticos abstratos e os confrontam com os problemas concretos e os anseios legítimos sentidos lá fora. Não é difícil constatar o nosso desconhecimento sobre este processo. Será que temos uma ideia clara de como funciona a democracia representativa? Será que a distância entre os cidadãos e as instituições políticas é uma consequência deste desconhecimento?
Proponho olhar para a Assembleia da República e os seus atores através do cinema do real, fugindo a uma abordagem jornalística. Revelando como as ações das deputadas e deputados refletem conflitos entre diferentes visões da sociedade, criando ligações entre os cidadãos dentro e fora do Palácio.

A HISTÓRIA DE UMA DEMOCRACIA

Quis fazer o retrato de uma instituição habitada por quem tem o poder de decidir. Observar os rituais, o quotidiano de confrontos de ideais, onde se joga o destino coletivo de uma sociedade. Não tinha a certeza quando comecei, mas este filme sobre a Assembleia da República conta uma história pulsante mas invisível: a da esperança dos cidadãos na Democracia, conquistada há 50 anos pela revolução popular do 25 de Abril. Escolher a Assembleia da República como objeto cinematográfico é em si mesmo um ato político, procurando os ecos, as vozes reprimidas e projeções da sociedade no exterior. Mais do que oferecer respostas, pretendi construir um filme que suscite curiosidade, reações e interrogações. Questionar a maneira como a nossa vida política formal está organizada.
Que utilidade tem afinal esta instituição, que se instituiu como o centro da democracia e que rege a nossa vivência?

Rui Pires - Realizador

 

PRODUTORAS:

MONOMITO é uma cooperativa de criação para cinema e audiovisual, cuja atividade principal é a criação de projetos narrativos para cinema, teatro, audiovisual e multimédia. Tem como objectivo contribuir para a melhoria das narrativas no meio audiovisual português, destacando em última instância a responsabilidade que advém do ato de contar histórias. Para nós na MONOMITO, a arte ancestral de contar histórias suplanta o estigma da autoria. Acreditamos que as histórias pertencem a culturas, mais do que a autores. Interessa-nos pouco quem conta uma história, mas sim como ela é construída e, principalmente, se altera percepções e estimula os indivíduos a agir, criar e a colaborar entre si. Na MONOMITO, um projeto está sempre envolto num ambiente de cooperação e de partilha de ideias, estabelecendo um importante elo, por vezes difícil, entre a expressão individual e a colectiva, entre a ficção e a realidade.

Founded by four screenwriters and one producer, MONOMITO is a creative coop which main aim is to create narratives for cinema, theatre, audiovisual and multimedia, contributing to the improvement of narratives, highlighting the responsibility which comes with the act of telling stories. For us at MONOMITO, the ancestral art of storytelling surpasses the authorship stigma. We care less about who tells a story, but more how it is constructed, and most importantly, if it changes perceptions and stimulates individuals to act, create and collaborate among them. At MONOMITO, any creation developed is surrounded by a collaborative environment and discussion of ideas, establishing an important link, sometimes difficult, between individual and collective expressions, between fiction and reality.

TERRATREME FILMES é uma produtora de cinema que, ao utilizar novos modelos de produção, oferece aos seus projectos uma maior autonomia ao longo do processo criativo. Ao combinar pesquisa,criatividade e educação em cinema, a TERRATREME tem produzido alguns dos filmes mais importantes do cinema português nos últimos anos. Filmes como CIDADE RABAT de Susana Nobre, LOBO E CÃO de Cláudia Varejão, NAÇÃO VALENTE de Carlos Conceição, FOGO-FÁTUO de João Pedro Rodrigues, MATO SECO EM CHAMAS de Adirley Queirós e Joana Pimenta, A FÁBRICA DE NADA de Pedro Pinho, MILLA de Valérie Massadian, que foram apresentados nos festivais mais importantes, como Cannes, Berlim, Locarno, Roterdão, Toronto, Nova Iorque, entre outros. Nos últimos anos, a TERRATREME tem desenvolvido co-produções com países como França, Suíça, Alemanha, Brasil, Argentina, Chile ou Japão.

TERRATREME is a film production company that, by making use of new production models, offers its projects greater autonomy throughout the creative process. By combining research, creativity and education in cinema, TERRATREME has produced some of the most important films of Portuguese cinema in recent years. Films such as CIDADE RABAT by Susana Nobre, WOLF AND DOG by Cláudia Varejão, TOMMY GUNS by Carlos Conceição, WILL-O’-THE-WISP by João Pedro Rodrigues, DRY GROUND BURNING by Adirley Queirós and Joana Pimenta, THE NOTHING FACTORY by Pedro Pinho, MILLA by Valérie Massadian, that were presented in the most important festivals, such as Cannes, Berlin, Locarno, Rotterdam, Toronto, New York, among others. In recent years TERRATREME has developed co- productions with countries like France, Switzerland, Germany, Brazil, Argentina, Chile or Japan.

ARGUMENTO, REALIZAÇÃO E MONTAGEM / SCENARIO, DIRECTING, EDITING
RUI PIRES

FOTOGRAFIA / CINEMATOGRAPHY
PEDRO CASTANHEIRA

FOTOGRAFIA ADICIONAL / ADITIONAL CINEMATOGRAPHY
RUI PIRES
ROSA VALE CARDOSO
INÊS ABREU

SOM DIRETO / PRODUCTION SOUND
RUI PIRES
BERNARDO THERIAGA
PAULO LIMA

DRAMATURGIA / DRAMATURGY
PATRÍCIA DE BRITO
PEDRO MIGUEL SANTOS

DESENHO E MONTAGEM DE SOM / SOUND DESIGN AND EDITING
PAULO LIMA

MISTURA DE SOM / SOUND MIX
NUNO CARVALHO

CORREÇÃO DE COR / COLORIST
PAULO MENEZES AIP
ANDREIA BERTINI

DESIGN GRÁFICO / POSTER GRAPHIC DESIGN
IGOR RAMOS

PRODUTORES / PRODUCERS
TERRATREME FILMES
JOÃO MATOS
LUÍSA HOMEM
LEONOR NOIVO
PEDRO PINHO
SUSANA NOBRE
TIAGO HESPANHA

DISTRIBUIÇÃO / DISTRIBUTION
TERRATREME FILMES
NEVENA DESIVOJEVIC

Documentário / Documentary, 120’
Português
Legendas / Subtitles : English
Cor / Color
Som / Sound : 5.1
DCP 2K / 16/9
PORTUGAL, 2024

Produtores / Producers
Cláudia Regina
Rui Pires
Patrícia Carreira

 

O Palácio de Cidadãos

HORÁRIO

13 de Dezembro de 2025
17h30

LOCAL
Auditório

Bilhetes 2,50€ (apoio para a Tasca das Artes)

Contactos:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)

Reservas:
bilheteira.tascadasartes@gmail.com

 

Teresa Costa / João Almeida / João Gato

Teresa Costa / João Almeida / João Gato

uma coleção de rascunhos, estratégias, fragmentos, apontamentos gráficos, instruções verbais, questões
gestos, figuras de estilo uma sucessão de formulações sucintas

música com a qual sonhei e escrevi ao acordar, melodias que cantei enquanto andava de bicicleta, melodias que ouvi o meu vizinho cantar na varanda e roubei
apontamentos de orquestração, hipóteses, composições-jogo, fantasias

em suma, ideias perdidas nas notas e no dictafone

coisas que imaginei a três vozes, a três sopros

tipo uma continuação para aquele sintetizador do “perfilados de medo”
ou um bestiário parecido com a música da Liza Lim
relógios e nuvens

procurar conceder ao silêncio uma tensão insuportável? possivelmente
é desejável

quer dizer,

as minhas gavetas
as gavetas deles também

pronto, fica assim

Teresa Costa

 

Teresa Costa - flauta
João Almeida - trompete
João Gato - saxofone

Teresa Costa / João Almeida / João Gato

HORÁRIO

17 de Dezembro de 2025
19h00

LOCAL
Auditório

Contactos:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)

Reservas:
bilheteira.tascadasartes@gmail.com

 

“Festa de lançamento” Convite!

"Festa de lançamento" Convite!

Ricardo Reis Soares convida-vos para a festa de lançamento do seu primeiro disco.

Venham ouvir em 1ª mão esta obra musical ímpar, conhecer melhor o trabalho do cantautor, conversar com ele e com os elementos de banda que o têm acompanhado ao vivo; enquanto comem, bebem ou jogam um jogo de tabuleiro.

Um convite para uma tarde bem passada, e se estiver sol, aproveitar também a esplanada.

"Festa de lançamento" Convite!

HORÁRIO

6 de Dezembro de 2025
a partir das 17h30

LOCAL
Auditório e Sala Multiusos

Contactos:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)

 

Dream Fields, the Music of Dreams – A Method of Musical Creation for 21st-Century Women

Dream Fields, the Music of Dreams - A Method of Musical Creation for 21st-Century Women

Esta oficina propõe uma exploração criativa da composição musical a partir do imaginário, partindo de uma perspetiva feminista.
Parte-se da ideia de que a criatividade é o devir do imaginado: a materialização daquilo que pensamos, intuímos ou sonhamos.
O imaginado pode transformar-se em obras, livros, apresentações ou investigações, e constitui a base da composição musical entendida como a organização de sons para construir discursos e experiências.
Embora a literatura sobre técnicas de composição ofereça inúmeros métodos que exploram o timbre, a harmonia, o ritmo e a textura, pouco se aborda a criatividade de forma integrada, tomando a intuição como ponto de partida.
Nesta oficina trabalharemos caminhos de criação musical atravessados pelo género — ou seja, uma criação feminista — através de exercícios que estimulam a exploração livre do imaginário e a descolonização do inconsciente, com o objetivo de abrir novas formas discursivas dentro da música.
María Betania Hernández

Mestre em Estudos Latino-Americanos Interdisciplinares pela UNILA, Foz do Iguaçu, Brasil. Licenciada em Composição pela Universidad Nacional de las Artes (UNEARTE) em Caracas, Venezuela.
Reconhecida por sua destacada carreira como compositora, produtora e violinista, a venezuelana foi premiada no prestigioso programa Leading Ladies da Latin Grammy Cultural Foundation (2024). Atualmente, possui dois trabalhos fonográficos: *Pasos del Viento* (2022) e *Luna, Sol, Mar y Estrellas* (2024), ambos produzidos sob o selo Hernández Productora. Além disso, Hernández recebeu vários reconhecimentos e prêmios, como o 2º lugar no Concurso Jazz Solo Cwb (Curitiba, Brasil), o Prêmio Trayectorias UNESPAR (Paraná, Brasil) e sua participação como One Beat Fellow (U.S. Department of State’s Bureau of Educational and Cultural Affairs).
A artista já se apresentou no México, Venezuela, Colômbia, Paraguai, Brasil, Alemanha e Cuba.

María Betania Hernández

HORÁRIO

o7 - 14 - 21 de Dezembro de 2025
14h00/15h30

LOCAL
Auditório

Limite de 15 pessoas

Inscrições aqui:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSePwGHAGKc0giqi9IhcmAYR1T65yxVOJG0aBW4f7CTol4A8YA/viewform

Contactos:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)

 

Entre Palmares y Esteros María Betania Hernández

Entre Palmares y Esteros - María Betania Hernández

María Betania Hernández convida-nos para um concerto em que a música se torna uma ponte para as tradições da Venezuela e da América Latina. Uma viagem pela riqueza sonora da região, atravessando diversos géneros como  o joropo, o forró, o vals e a chacarera.

O público irá descobrir a diversidade destas músicas, tendo a oportunidade de apreciar interpretações com o cuatro, as maracas e o violino.

María Betania Hernández

HORÁRIO

o3 de Dezembro de 2025
19h00

LOCAL
Auditório

PREÇO 
10€
<25 e >65: 7,50€

Reservas:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)
bilheteira.tascadasartes@gmail.com

 

Jogo^2

Jogo^2

Jogo^2 são Gonçalo Marques no trompete, João Carreiro na guitarra, Gonçalo Naia no contrabaixo e João Sousa na bateria

Quatro músicos de diferentes gerações que se encontram para improvisar à volta de música original e não só.

Jogo^2

HORÁRIO

27 Novembro de 2025
19h00

LOCAL
Auditório

PREÇO 
10€
<25 e >65: 7,50€

Reservas:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)
bilheteira.tascadasartes@gmail.com

 

“Fratura” Ricardo Burgos

Fratura

Na véspera de Natal, Caio relembra os momentos finais com o filho e o impacto devastador dessa perda em sua vida e em seu casamento.
Sozinho em cena, ele compartilha fragmentos de memórias, dúvidas, falhas e desejos inconfessáveis — revisitando o amor, a culpa e a impossibilidade de seguir adiante.

“Fratura” é uma peça sobre a presença viva daqueles que já partiram. É também sobre a vulnerabilidade dos homens, a construção emocional da paternidade e a tentativa desesperada de encontrar sentido no incontrolável.
Baseada em experiências reais do autor, a peça mergulha com honestidade brutal e lirismo poético nas dores que não cabem em palavras.
Uma elegia sobre a perda, mas também um ato de resistência afetiva.
Um lembrete de que tudo o que nos resta — a memória, a culpa, o amor — ainda pode nos transformar.

 

Direção: Marcéu Pierrotti
Dramaturgia e Encenação: Ricardo Burgos

Fratura

HORÁRIO

14 e 21 de Dezembro  2025
17h00

LOCAL
Auditório

PREÇO 
10€
<25 e >65: 7,50€

Reservas:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)
bilheteira.tascadasartes@gmail.com

 

Jangada de Pedra

Jangada de Pedra

 

Um projeto musical com composições originais e ambientes sonoros únicos.
Ritmos tradicionais, sons eletrónicos, e muito improviso que une duas culturas e as suas tradições e influências, desde Portugal à Argentina. Composições inspiradas no trabalho de José Saramago, do qual nasceu o nome deste projeto.

Martin Sued - bandoneon
Marco Santos - bateria e sintetizadores

Jangada de Pedra

HORÁRIO

26 de Novembro 2025
19h00

LOCAL
Auditório

PREÇO 
10€
<25 e >65: 7,50€

Reservas:
936 946 845  (quarta a domingo, a partir das 14h)
bilheteira.tascadasartes@gmail.com